Arne quinze prijs schilderij

<     BACK TO INFO SITE

ARNE QUINZE  / BIO

Arne Quinze, geboren in , is een Belgisch hedendaags kunstenaar, schilder en beeldhouwer. Zijn werk varieert van kleine tekeningen en schilderijen tot middelgrote sculpturen en installaties. Hij begon zijn carrière in de jaren tachtig als graffitikunstenaar. Hij heeft de rol van onze steden altijd in vraag gesteld en begon een zoektocht om van steden openluchtmusea te maken. Zijn werk evolueerde snel van Street Art naar Public Art met als terugkerende thema's sociale interactie, verstedelijking en diversiteit.

'Ik was geschokt toen ik hoorde dat sinds mijn geboorte in , wij, als mensen, erin geslaagd zijn om een derde van van de toen bestaande flora en fauna te vernietigen. ' - Arne Quinze

De publieke sculpturen van Arne Quinze 

De gigantische houten constructie Uchronia, die hij en zijn team in in de woestijn van Nevada (VS) bouwden, benadrukte zijn streven om cultuur en natuur naast elkaar te laten bestaan. Daarna volgden talrijke beelden en tentoonstellingen over de hele wereld, zowel grote installaties als kleine schilderijen en sculpturen. Op dit moment worden veel van zijn installaties beschouwd als landmarks die een andere dynamiek voor

SORTEER OP
  • Recent Toegevoegd
  • Prijs (Laag-Hoog)
  • Prijs (Hoog-Laag)
  • Jaar (Laag-Hoog)
  • Jaar (Hoog-Laag)

Arne Quinze

My Home, My House, My Stilt House,

Editie / Print

Digital Print Op Papier

Momenteel Niet Beschikbaar

In my work, I have always been attracted to the way we live, our dwellings, how cities grow and evolve.
- Arne Quinze

Arne Quinze's eerste poging tot kunst was als graffitikunstenaar; sindsdien is hij opnieuw bekend geworden vanwege zijn provocerende kunstinstallaties en controversiële sculpturen en schilderijen. De sculpturen van Quinze bestaan voornamelijk uit verschillende houtsoorten: karton, geborgen hout en polyurethaan, maar hij gebruikt ook fluorescerende kleuren om een contrast te creëren tussen zijn uiteindelijke output en zijn omgeving: levendig oranje en rood vervreemden de sculpturen van hun omgeving en lokken de kijkers om datzelfde gevoel van vervreemding te voelen. Een van Quinze's beroemdste werken, Stilthouses, kan worden gezien als een toespeling op mensen op fragiele benen: een knipoog naar de kracht van de mens. Een installatie gemaakt door Quinze, getiteld Rock Strangers, geeft een beeld van verschillende ‘vreemde’ objecten die opduiken waar we ze het minst zouden verwachten; van deze installatie stelde Quinze de vraag

De droom van Arne Quinze: Steden als openluchtmusea

''Het klinkt als een idealistische droom maar ik streef naar de realisatie ervan. Ik wil van steden openluchtmusea maken,' dit zegt de Belgische kunstenaar Arne Quinze. Zijn enorme objecten in oranjerood sieren wereldwijd vaak kleurloze stadsdelen. Een overzicht van zijn werk toont een expositie in de Venetiaanse Gaanderijen van Oostende (9 juni tot en met 12 november ). Zijn eerste binnenhuiswerk is de Secret Garden in de Kunsthal te Rotterdam (9 juni-2 september ). De vraag is: waarom wijden twee belangrijke exposanten zoveel aandacht aan deze kunstenaar? Vast staat, dat zijn creaties bewondering wekken en uitnodigen tot actie.

Bikiniproject Berlijn

Neem nu zijn Bikini-project in Berlijn. Een pad tussen verwrongen platen staal leidt mensen binnen op een site van groene zones, die niet meteen opvallen. Mensen worden zo uitgenodigd om die groene zones actief op te zoeken. Zo komen allerlei mensen als vanzelf met elkaar in contact. Ook nodigt het project uit om te flaneren.

Louisville

Mooi is ook het project van een oude spoorbaan in Louisville tussen de twee Amerikaanse staten Indiana en Kentucky. Bij het verdwijnen van de spoorwegactiviteiten verloederde deze baan tot een vervallen stuk erfgoed. Quinze herstelde de

Eregast Arne Quinze brengt natuur en kleur naar BRAFA

UPDATE: BRAFA is verschoven naar 19 t/m 26 juni ; nieuwe locatie is de Brussels Expo. 

BRAFA (Brussels Art Fair) maakt van 23 tot en met 30 januari een kleurrijke comeback in de on-site versie van de kunstbeurs, met kunsthandelaars uit 14 landen die oude, moderne en hedendaagse kunst tonen. Eregast is de Belgische kunstenaar Arne Quinze, die zich laat inspireren door de schoonheid van de natuur. Elk van zijn creaties wordt voorafgegaan door een nauwgezette en bewonderende observatie van de grote wilde bloementuin rondom zijn atelier, gelegen in het kleine dorpje Sint-Martens-Latem, dat vroeger het centrum van het Vlaams Expressionisme was.

BRAFA heeft de traditie om bij elke beurseditie een andere eregast te verwelkomen. Na Julio Le Parc (), Christo (), Gilbert & George (), kwam die eer nog niet eerder toe aan een Belgische kunstenaar. Dat gebeurt nu wel met de komst van Arne Quinze, wat een zekere behoefte aan een lokale heroriëntering weerspiegelt die in het afgelopen jaar naar voren kwam. Meer in het algemeen zal het kleurrijke en expressieve palet van Arne Quinze&#;s kunst, diep geïnspireerd door de schoonheid van de natuur en flora in het bijzonder, een vrolijke en positieve sfeer op het evenement prob

BRAFA / JOANA VASCONCELOS


Joana Vasconcelos, geboren in , is een Portugese beeldend kunstenares met een carrière van ruim 30 jaar. Ze werkt met tal van materialen. Hoewel ze een voorliefde heeft voor textiel, werkt Joana Vasconcelos ook met cement, metaal, keramiek, glas en gevonden voorwerpen. Ze staat bekend om haar ‘larger than life’-beelden en immersieve installaties en ze beoogt dagelijkse voorwerpen in een andere context te plaatsen en het ambachtsconcept in een 21e-eeuwse kleedje te steken. Met humor en ironie stelt ze de status van vrouwenrechten, de consumptiemaatschappij en de collectieve identiteit aan de kaak.

Voor haar werk A Noiva (The Bride - De bruid), in te zien op de eerste Biënnale van Venetië gecureerd door vrouwen, had ze een kroonluchter opgehangen waarvan de kristallen hangers vervangen werden door zo’n tampons, waarmee ze internationale faam verwierf.

Joana Vasconcelos is de jongste hedendaagse kunstenaar en de eerste vrouw ooit die in in het Château de Versailles heeft geëxposeerd. In volgde het Guggenheim Museum in Bilbao, dat haar als eerste Portugese artiest eerde met een overzichtstentoonstelling. In mocht Vasconcelos zich uitleven in het Uffizi en het Palazzo Pitti in Firenze met oeuvre dat